|
|
|
Есть группы, которые так и не завоевали массовой популярности, но в тоже время оказали очень существенное влияние на развитие рок-музыки. Классический пример такой группы - KING CRIMSON, от которой до любого рок-исполнителя можно проследить цепочку максимум из двух музыкантов. За тридцать с лишним лет своего развития КС под руководством Роберта Фриппа попробовали себя практически во всех направлениях современной музыки, кроме, пожалуй, рэггея и рэпа. Несмотря на многократные изменения в составе группы, все ее работы объединяет нечто общее. Неспроста Фрипп всегда говорит, что KING CRIMSON - не просто группа, а способ делать музыку.
"In The Court Of The Crimson King"
Один из самых блестящих дебютов за всю историю рок-музыки. Пластинка выходит всего через несколько месяцев после создания группы и вызывает настоящий фурор. Сам Хендрикс подходит к музыкантам после одного из концертов, чтобы выразить восхищение, а Пит Таушенд называет альбом "сверхъестественным шедевром". Стилистически диск очень разнообразен: пластинку открывает мощнейшая "21st Century Schizoid Мал", основной рифф которой - дуэт саксофона Йэна Макдональда и гитары Роберта Фриппа. Следом идёт почти пасторальная "I Talk To The Wind", где главное достоинство - нежная флейта Макдональда. Кажется, музыканты намеренно старались чередовать композиции: сокрушительная "Epitaph" с мрачными пророчествами о будущем человечества сменяется спокойной, психоделичной "Moonchild", завершает же альбом эпическая "The Court Of The Crimson King", мелотронное соло в которой согревает душу не одному поколению любителей арт-рока.
"In The Wake Of Poseidon" (1970)
Во многом похоже на дебют, но есть и отличия. На звучании сказались серьёзные изменения в составе: КС покинул основной конкурент Фриппа по части написания музыки - Макдональд. Грег Лэйк и Майк Джайлз (Фрипп до сих пор считает его лучшим барабанщиком группы) также фактически вышли из состава. Новобранцы, в числе которых Кит Типпетт (фортепиано) и Мел Коллинз (флейта и саксофоны) прекрасно справлялись со своими обязанностями, но не участвовали в создании материала, поэтому на диске появились обкатанные во время завершившегося тура "The Devil's Triangle" (включающая фрагмент "Планет" Холста) и "Pictures Of A City" (выдержанная в том же ключе, что и "21st Century Schizoid Man").
"Lizard"(1970)
Роберт Фрипп, недовольный нехваткой новых идей на предыдущем альбоме, частично меняет состав и приглашает кучу гостей. На этом диске Фрипп оставляет как можно больше пространства для остальных музыкантов, лишь время от времени подкрашивая композиции акустическими гитарными пассажами. Музыка - удивительное смешение арт-рока, барокко и авангардного джаза. Альбом начинается с очередной песни о безумии и безумцах "Circus", исполняемой старым другом Роберта - Гордоном Хэскеллом. Мощная и мрачная, она наиболее близка к более ранним работам CRIMSON. Идущие следом "Indoor Games" и "Happy Family", несмотря на единоличное авторство Фриппа, созданы под сильным влиянием Типпетта. Его виртуозные фортепьянные пассажи - одно из главных достоинств диска. Одна пасторальная вещь ("Lady Of The Dancing Water") и великолепная 20-минутная сюита "Lizard" с вокалом Джона Андерсона.
"Islands"(1971)
Довольно академичный альбом с массой приятных мелодий. В чём-то продолжает идеи "Lizard", но на этот раз гитара Фриппа повсюду (впервые Роберт использует свой фирменный "плывущий" стиль игры). Саксофон Мела Коллинза не менее важен для альбома. Наиболее интересны демоническая "Sailor's Tale", посвященная группиз "Ladies Of The Road" и "Islands" с великолепным фортепиано Типпетта и духовой секцией его проекта CENTIPEDE.
"Larks Tongues In Aspic"
овершенно новая группа с совершенно новым звучанием. От джаза не осталось почти ничего. Манера игры Фриппа становится всё разнообразнее. В "Easy Money" и обеих частях "Larks' Tongues In Aspic" его гитара звучит пожёстче, чем у тогдашних королей тяжёлого рока DEEP PURPLE и LED ZEPPELIN. Вместе с тем на диске имеются и мягкие композиции. Это лирическая "Book Of Saturday" и совместный шедевр Роберта и скрипача Дэвида Кросса "Exiles". Инструментарий группы изменился радикально: больше нет духовой секции, зато появились скрипач и два пeркуссиониста.
"Starless & Bible Black" (1974)
первый раз за всю историю группы новый альбом записывается почти в том же составе, что и предыдущий (группу покинул перкуссионист Джэми Мьюир). Часть композиций была записана во, время концерта в Амстердаме в ноябре 1973 года, подчищена и пересведена. Стилистически диск выдержан в том же ключе, что и "Языки Жаворонков", однако композиции ещё разнообразнее: тут и чуть приджазованная издёвка над Ватиканом "The Great Deceiver", и жёсткий рок "Lament" (карикатура на шоу-бизнес), и безумно красивая
"The Night Watch", посвящённая одноименной картине Рембрандта, и скоростная "Fracture".
"Red"(1974)
Последний студийный альбом КС 70-х и одна из самых сильных их работ вообще. Снова несколько музыкантов-гостей, среди которых участники каждого из составов КС начиная с 1969 года. Альбом начинается с жёсткого инструментала "Red", переходящего в почти хард-роковую "Fallen Angel". За ним не менее жёсткий "One More Red Nightmare", а следом "подредак
тированная концертная композиция - "Providence". Такой мрачной и тяжёлой музыки CRIMSON ещё не делали (при том, что помимо гитары, баса и ударных на альбоме звучат гобой, 2 саксофона, корнет и скрипка). Венчает диск, возможно, лучшая композиция, созданная группой - 11-минутная "Starless", своеобразная квинтэссенция КС: тут и спокойное приджазованное звучание, и ритмичный рок, и скоростная игра на грани полнейшей какофонии.
"Discipline" (1981)
Первый студийный альбом за 7 лет. Из последнего состава остался лишь Браффорд (Роберт, разумеется, не в счёт), поэтому группа мало чем напоминает предыдущую инкарнацию: звук стал компактнее и современнее, отсутствуют клавишные и духовые инструменты, а освободившееся пространство заполнено параллельным звучанием двух гитар. Отныне все композиции - плод совместной работы музыкантов. Эдриан Бэлью помимо энергичных соло ухитряется извлекать из гитары крики чаек и слонов. Особенно хороши "Elephant Talk", "Frame By Frame", медленная "Matte Kudasai" и Thela Hun Ginjeet".
"Beat" (1982)
Тот же состав, но несколько меняется звучание: теперь группа звучит мягче, в композициях прибавляется хаоса (за исключением неожиданно хитовой "Heartbeat"), продолжаются эксперименты с гитарным звуком Альбом изобилует атмосферными инструментальными композициями, бесконечно меняющимися ритмами. Наибольшее впечатление производят"Neal& Jack & Me", "Heartbeat", "Neurotica", "Two Hands", "Requiem".
"Three Of Perfect Pair" (1983)
Последний альбом из красно-сине-жёлтой трилогии. Во многом напоминает две предыдущие работы, но гораздо оптимистичнее. Появляются элементы world music; звучание электрифицировано до предела. Наиболее интересны: заглавная композиция с совершенно неожиданными латиноамериканскими ритмами, "Sleepless" с безумным слэпом Тони Левина и "Larks' Tongues In Aspic (Part 3)", которой группа в очередной раз попрощалась со слушателями.
"Vrooom"(1994)
Ещё одно возрождение. К составу 80-х присоединяются басист Трей Ганн и барабанщик Пэт Мастелотто, которые работали с проектом Фрипп/Сильвиан. Группа исполняет невероятную смесь из "Red", "Discipline" и довольно шумного авангарда. После 20-ти с лишним минут шума, гама и всевозможных гитарных изысков идёт спокойная, красивая и меланхоличная "One Time".
"Thrak" (1995)
Группа перезаписывает часть материала с предыдущего альбома с добавлением новых композиций. Впервые за много лет вновь используется меллотрон. Альбом несёт энергетический заряд, совершенно нехарактерный для "динозавров". На диске поровну шумных инструментальных композиций ("Vrooom", "Thrak"), жёстких песен ("Dinosaur", "Sex Sleep Eat Drink Dream"), фрипповских саундскейпов и непривычно депрессивной лирики Бэлью ("Inner Garden", "One Time").
"The ConstruKction Of Light" (2000)
Первый полноценный студийный альбом за 5 лет. Несмотря на отсутствие Левина и Браффорда, группа чем-то напоминает KING CRIMSON периода "Discipline". В то же время ряд инструментальных композиций - прямое продолжение инструменталов 70-х (в частности, "Larks' Tongues In Aspic, Part 4"), звук в целом крайне жёсткий даже по меркам CRIMSON (не прошла бесследно дружба с участниками MINISTRY и NINE INCH NAILS). Альбом звучит
очень актуально, но непривычно агрессивен. Самые удачные вещи: "The ConstruKction Of Light", "FraKctured","Larks' Tongues In Aspic, Part 5" и "I Have A Dream".
|
|
|
